微觀國(guó)慶音樂節(jié)：“首秀狂歡” 下的流量博弈
來源： 紫牛新聞
2025-10-03 10:37:00
2025 年國(guó)慶假期才過去兩天，音樂節(jié)市場(chǎng)已經(jīng)頻頻以 “首秀” 為關(guān)鍵詞掀起熱潮。這既為市場(chǎng)注入新鮮活力，也將演出行業(yè)的流量依賴、專業(yè)爭(zhēng)議與契約漏洞推向臺(tái)前，成為檢驗(yàn)行業(yè)健康度的一場(chǎng) “壓力測(cè)試”。
相較于今年五一檔 “演員跨界” 的泛化趨勢(shì)，國(guó)慶音樂節(jié)的跨界路徑更趨精準(zhǔn)：“首秀” 不再是簡(jiǎn)單的身份轉(zhuǎn)換，而是被打造成兼具話題性與儀式感的 “流量入口”。侯明昊以 “音樂敘事者” 為定位，將首秀設(shè)計(jì)成實(shí)時(shí)微電影式演出，用鏡頭語言串聯(lián)表演；展軒在南京咪豆音樂節(jié)帶來《別怕變老》等歌曲，借舞臺(tái)強(qiáng)化劇作積累的觀眾緣。
同時(shí)，B 站 UP 主李滇滇、05 后女團(tuán) A2O MAY 則試圖打通線上流量與線下演出的壁壘，讓圈層熱度轉(zhuǎn)化為現(xiàn)場(chǎng)聲量。因飾演草根逆襲角色 “吳所畏” 爆火的梓渝，在國(guó)慶檔拿下太湖灣音樂節(jié)、瀘州音樂節(jié)等 3 場(chǎng)演出，成為跨界陣營(yíng)中的 “熱門選手”。
這種 “首秀即賣點(diǎn)” 的邏輯，本質(zhì)是演出市場(chǎng)同質(zhì)化競(jìng)爭(zhēng)下，主辦方對(duì)差異化流量的主動(dòng)追逐。據(jù)不完全統(tǒng)計(jì)，年初在《歌手2025》拿下歌王的陳楚生，國(guó)慶八天共有5場(chǎng)音樂節(jié)通告。薛之謙在國(guó)慶期間約有6音樂節(jié)；二手玫瑰國(guó)慶期間約有5場(chǎng)音樂節(jié)演出；黃子弘凡國(guó)慶期間約有4場(chǎng)演出。當(dāng)資深樂隊(duì)與歌手檔期趨于飽和，自帶粉絲基礎(chǔ)的跨界藝人便成了 “性價(jià)比優(yōu)選”，既降低宣發(fā)成本，又能快速收割話題熱度。
流量狂歡的背后，行業(yè)隱憂正以更尖銳的方式顯現(xiàn)。表演因 “專業(yè)度不足” 被吐槽 “難聽” 登上熱搜，直接戳中跨界演出的核心爭(zhēng)議：當(dāng) “首秀” 成為優(yōu)先級(jí)，音樂本身的品質(zhì)是否被置于次要位置？揚(yáng)州棗林灣音樂節(jié)曝光的 “坐地起價(jià)” 風(fēng)波，將行業(yè)誠(chéng)信危機(jī)推向輿論焦點(diǎn) —— 某青年首秀嘉賓的團(tuán)隊(duì)在與主辦方推進(jìn)合作近兩個(gè)月后，于官宣前一天以 “合作條件不匹配” 要求提價(jià)，遭拒后又以 “藝人才藝不成熟”“藝人不認(rèn)可條件” 等理由施壓，甚至威脅延期或取消演出。
此前也曾出現(xiàn)音樂節(jié)臨時(shí)取消的情況，這暴露了產(chǎn)業(yè)鏈的脆弱性：部分主辦方為搶占流量省略規(guī)范合同流程，僅以 “框架協(xié)議” 推進(jìn)合作；藝人團(tuán)隊(duì)則將 “首秀” 視為議價(jià)籌碼，無視前期約定的契約精神。法律界人士指出，此類糾紛不僅讓主辦方的前期投入面臨打水漂風(fēng)險(xiǎn)，更會(huì)動(dòng)搖行業(yè)賴以生存的信任根基，當(dāng) “才藝不成熟” 能成為臨時(shí)加價(jià)的借口，當(dāng)口頭約定可被隨意推翻，最終損害的是整個(gè)演出市場(chǎng)的可持續(xù)發(fā)展空間。
事實(shí)上，國(guó)慶音樂節(jié)的種種插曲，正在倒逼行業(yè)重新審視 “流量與專業(yè)” 的平衡關(guān)系。觀眾對(duì)“難聽” 的吐槽，本質(zhì)是對(duì) “流量至上、品質(zhì)讓位” 的無聲抵制；對(duì) “坐地起價(jià)” 的聲討，反映的是大眾對(duì)行業(yè)規(guī)則的基本期待。從市場(chǎng)反饋來看，真正獲得認(rèn)可的，始終是那些兼顧流量與專業(yè)的嘗試：展軒的演出因貼合音樂本身獲得樂迷肯定，黃子弘凡、王北車等偶像歌手在莆田亞太音樂節(jié)與搖滾、民謠樂隊(duì)同臺(tái)時(shí)，也因展現(xiàn)出的適配性弱化了跨界違和感。這恰恰說明，“首秀” 并非原罪，真正的問題在于行業(yè)是否守住了 “音樂為核” 的初心。音樂節(jié)的核心魅力，從來不是明星的 “首秀儀式”，而是現(xiàn)場(chǎng)表演傳遞的情感共鳴與專業(yè)價(jià)值。
當(dāng)國(guó)慶假期落幕，這場(chǎng) “首秀潮” 留給行業(yè)的，不應(yīng)只是熱搜話題，更應(yīng)是對(duì)發(fā)展邏輯的深刻反思。對(duì)主辦方而言，規(guī)范合作流程、建立嚴(yán)格的藝人篩選標(biāo)準(zhǔn)，遠(yuǎn)比追逐短期流量更重要；對(duì)跨界藝人來說，“首秀” 是拓展事業(yè)版圖的契機(jī)，而非透支口碑的工具，唯有以扎實(shí)的音樂功底回應(yīng)舞臺(tái)，才能實(shí)現(xiàn)從 “跨界” 到 “專業(yè)” 的跨越；對(duì)整個(gè)行業(yè)而言，需要建立更完善的規(guī)則體系，讓契約精神成為不可觸碰的底線，讓專業(yè)度成為檢驗(yàn)演出的核心標(biāo)準(zhǔn)。
畢竟，流量可以帶來一時(shí)的喧囂，但只有守住音樂的初心、恪守行業(yè)的誠(chéng)信，才能讓音樂節(jié)市場(chǎng)在熱鬧之后，真正沉淀出持久的口碑與價(jià)值。
揚(yáng)子晚報(bào)紫牛新聞?dòng)浾?張楠
視頻剪輯 趙晨